Muzikos istorijoje retai pasitaiko tokių fenomenų, kai didžiausia kūrybinė sėkmė gimsta iš giliausių asmeninių krizių, tačiau „Fleetwood Mac“ nėra tiesiog dar viena roko grupė. Tai – kultūrinis reiškinys, kurio istorija primena dramatišką kino filmą, kupiną meilės, išdavysčių, skyrybų ir neįtikėtinos muzikinės alchemijos. Nors daugelis klausytojų mėgaujasi jų melodingais hitais, ne visi žino, jog už lengvo, „soft rock“ skambesio slypi vieni sudėtingiausių santykių muzikos industrijoje. Grupės nariai sugebėjo savo asmeninius karus paversti universaliais himnais, kuriuos dainuoja jau kelios kartos, o jų gebėjimas išlikti kartu nepaisant vidinių demonų tapo legenda.
Nuo britų bliuzo iki Kalifornijos saulės: grupės transformacija
Prieš tapdama pasaulinio garso pop-roko milžine, „Fleetwood Mac“ buvo visiškai kitokia grupė. 1967 metais Londone susikūręs kolektyvas, vadovaujamas talentingo gitaristo Peterio Greeno, buvo giliai įsišaknijęs britų bliuzo tradicijose. Tuo metu grupės skambesys buvo šiurkštesnis, instrumentinis ir mažai kuo priminė vėlesnius radijo hitus. Tačiau grupės pavadinimas, sudarytas iš būgnininko Micko Fleetwoodo ir bosisto Johno McVie pavardžių, tapo vieninteliu pastoviu inkaru per dešimtmečius trukusią narių kaitą.
Septintojo dešimtmečio pabaiga ir aštuntojo pradžia grupei buvo itin chaotiškas laikotarpis. Peteris Greenas paliko grupę dėl psichologinių problemų, kurias paaštrino narkotikų vartojimas, o kiti nariai keitėsi kaip kaleidoskope. Grupė persikėlė į Los Andželą, ieškodama naujos krypties ir stabilesnės sudėties. Būtent čia, Kalifornijoje, įvyko lemtingas posūkis, pakeitęs muzikos istoriją visiems laikams.
Lemtingas duetas: Lindsey Buckinghamas ir Stevie Nicks
1974 metų pabaigoje Mickas Fleetwoodas ieškojo studijos naujam albumui įrašyti ir atsitiktinai išgirdo dainą „Frozen Love“, kurią atliko tuo metu mažai žinomas duetas – Lindsey Buckinghamas ir Stevie Nicks. Sužavėtas gitaros partijos, Fleetwoodas pakvietė Lindsey prisijungti prie grupės. Tačiau gitaristas iškėlė ultimatumą: jis ateis tik tuo atveju, jei kartu bus priimta ir jo mergina bei muzikinė partnerė Stevie Nicks.
Šis sprendimas tapo auksiniu bilietu. 1975 metais išleistas albumas, pavadintas tiesiog „Fleetwood Mac“, šovė į topų viršūnes. Stevie Nicks balsas, pasižymintis unikaliu tembru, ir Lindsey Buckinghamo popmuzikos pojūtis kartu su Christine McVie dainų rašymo talentu sukūrė tobulą harmoniją. Tačiau kol karjera kilo į viršų, asmeniniai narių gyvenimai pradėjo byrėti į šipulius.
„Rumours“: albumas, gimęs emocijų griuvėsiuose
Jei 1975-ieji buvo sėkmės metai, tai 1976-ieji tapo emociniu pragaru, kurio metu buvo įrašinėjamas legendinis albumas „Rumours“. Tuo metu grupę krėtė net trys vidinės krizės vienu metu:
- John ir Christine McVie: Po aštuonerių metų santuokos pora išsiskyrė. Studijoje jie bendravo tik tiek, kiek reikėjo muzikai, o tyla tarp jų buvo slegianti.
- Lindsey Buckinghamas ir Stevie Nicks: Jų ilgametis romanas baigėsi triukšmingais barniais. Jie vis dar turėjo dainuoti kartu, žiūrėti vienas kitam į akis, nors jautė pyktį ir nuoskaudą.
- Mickas Fleetwoodas: Būgnininkas išgyveno skyrybas su savo žmona Jenny Boyd ir tuo pat metu užmezgė slaptą romaną su Stevie Nicks, kas dar labiau komplikavo situaciją grupėje.
Studijoje tvyrojo neišpasakyta įtampa, kurią nariai bandė malšinti milžiniškais kiekiais alkoholio ir kokaino. Tačiau paradoksalu tai, kad būtent ši kančia tapo geriausiu kūrybiniu kuru. Nariai nustojo kalbėtis vieni su kitais tiesiogiai ir pradėjo bendrauti per dainas. Kiekvienas naujas kūrinys buvo tarsi atviras laiškas ar kaltinimas buvusiam partneriui, kurį šis privalėjo ne tik išklausyti, bet ir padėti įrašyti.
Muzikiniai dialogai ir užslėptos žinutės
Albumo „Rumours“ dainos yra tarsi viešas nešvarių skalbinių skalbimas, paverstas tobulomis melodijomis. Štai keletas ryškiausių pavyzdžių, kaip asmeninės dramos virto hitais:
- „Go Your Own Way“: Tai Lindsey Buckinghamo piktas atsisveikinimas su Stevie Nicks. Dainos žodžiai, ypač eilutė „Packing up, shacking up is all you wanna do“, įsiutino Stevie, kuri jautėsi neteisingai apkaltinta neištikimybe, tačiau ji vis tiek turėjo atlikti pritariamąjį vokalą šioje dainoje kiekviename koncerte.
- „Dreams“: Stevie Nicks atsakymas į Lindsey dainą. Tai ramesnė, filosofiškesnė daina apie išsiskyrimą. Ji parašė ją per 10 minučių kitoje studijos patalpoje. Kai ji parodė dainą grupei, iš pradžių niekas nebuvo sužavėtas, tačiau galutinis rezultatas tapo vieninteliu grupės Nr. 1 hitu JAV.
- „Don’t Stop“: Christine McVie optimistiška daina, skirta jos buvusiam vyrui Johnui, raginanti pamiršti praeitį ir žiūrėti į ateitį. Ironiška, bet Johnas turėjo groti bosine gitara dainoje, kuri ragino jį judėti toliau po jų skyrybų.
- „The Chain“: Vienintelė daina albume, kurios autoriais įrašyti visi penki grupės nariai. Ji sudėliota iš kelių skirtingų dainų fragmentų ir simbolizuoja nenutraukiamą ryšį tarp grupės narių, nepaisant visų išdavysčių ir skausmo.
Po „Rumours“: eksperimentai ir finansinė beprotybė
Albumas „Rumours“ tapo vienu perkamiausių visų laikų įrašų, parduotu daugiau nei 40 milijonų tiražu. Tačiau ši sėkmė atnešė ir naujų iššūkių. Grupė tapo neapsakomai turtinga, o jų gyvenimo būdas tapo legendiniu rokenrolo pertekliaus pavyzdžiu. Privačių lėktuvų nuoma, prabangūs viešbučiai ir nesibaigiantys vakarėliai tapo kasdienybe.
Vietoj to, kad sukurtų „Rumours 2“, Lindsey Buckinghamas, jausdamas kūrybinį spaudimą, pastūmėjo grupę link eksperimentinio skambesio. Rezultatas buvo dvigubas albumas „Tusk“ (1979). Nors jis nepasiekė tokios komercinės sėkmės kaip pirmtakas ir kainavo rekordinę sumą (tuo metu tai buvo brangiausias roko albumas istorijoje), kritikai jį vertino kaip drąsų ir meniškai brandų žingsnį. Tai parodė, kad „Fleetwood Mac“ nėra pasirengusi tapti savo pačių parodija ir siekia meninių aukštumų net rizikuodama prarasti dalį auditorijos.
Solo karjeros ir nuolatiniai sugrįžimai
Devintajame dešimtmetyje grupės nariai pradėjo aktyvias solo karjeras. Ypač sėkminga buvo Stevie Nicks, kurios soliniai albumai taip pat tapo platininiais. Tuo tarpu grupės sudėtis vėl pradėjo kisti – Lindsey Buckinghamas paliko grupę 1987 metais, vėliau pasitraukė ir Christine McVie. Atrodė, kad „Fleetwood Mac“ istorija artėja prie pabaigos.
Tačiau 1997 metais įvyko tai, ko niekas nesitikėjo – klasikinė „Rumours“ sudėtis vėl susibūrė koncertiniam albumui „The Dance“. Šis sugrįžimas parodė, kad senos žaizdos galbūt neužgijo, bet muzikinė chemija niekur nedingo. Koncerto metu atliekama daina „Silver Springs“ (kuri nebuvo įtraukta į originalų „Rumours“ albumą dėl laiko stokos) tapo emociniu vakaro kulminacijos tašku, kai Stevie Nicks dainavo tiesiai į akis Lindsey Buckinghamui, demonstruodama, kad aistra ir nuoskaudos vis dar gyvos net po dviejų dešimtmečių.
Dažniausiai užduodami klausimai (D.U.K.)
„Fleetwood Mac“ istorija yra tokia paini, kad gerbėjams dažnai kyla klausimų apie tam tikrus faktus ar dainų reikšmes. Štai atsakymai į pačius populiariausius klausimus:
Kodėl grupė pavadinta „Fleetwood Mac“?
Grupės pavadinimą sugalvojo pirmasis gitaristas Peteris Greenas. Jis norėjo, kad grupė vadintųsi ritmo sekcijos – būgnininko Micko Fleetwoodo ir bosisto Johno McVie („Mac“) – garbei. Tai buvo savotiškas Greeno kuklumo ženklas ir noras užtikrinti, kad šie nariai visada jaustųsi grupės dalimi.
Apie ką yra daina „Sara“?
Stevie Nicks parašyta daina „Sara“ yra labai asmeniška. Manoma, kad ji skirta jos negimusiam vaikui (ji pastojo nuo Dono Henley iš grupės „Eagles“, bet pasidarė abortą), taip pat Micko Fleetwoodo naujai žmonai Sarai Recor, kuri buvo Stevie draugė ir dėl kurios Mickas paliko Stevie.
Ar grupė vis dar koncertuoja?
Grupė aktyviai koncertavo iki 2019 metų pasaulinio turo pabaigos. Tačiau po Christine McVie mirties 2022 metais, Mickas Fleetwoodas ir Stevie Nicks viešai pareiškė, kad be Christine grupės veikla greičiausiai nebus tęsiama, nes ji buvo „grupės siela“.
Kodėl Lindsey Buckinghamas buvo atleistas 2018 metais?
2018 metais Lindsey Buckinghamas buvo atleistas iš grupės dėl nesutarimų, susijusių su koncertinio turo grafiku ir konflikto su Stevie Nicks. Stevie iškėlė ultimatumą: arba lieka ji, arba jis. Grupė pasirinko Stevie ir į Lindsey vietą priėmė Mike’ą Campbellą bei Neilą Finną.
Amžinasis „Fleetwood Mac“ fenomenas šiuolaikinėje kultūroje
Nors nuo grupės aukso amžiaus praėjo daugiau nei keturi dešimtmečiai, „Fleetwood Mac“ muzika išgyvena renesansą. 2020 metais „TikTok“ platformoje išpopuliarėjęs vaizdo įrašas, kuriame vyras geria spanguolių sultis riedėdamas riedlente skambant dainai „Dreams“, vėl gražino grupę į pasaulinių topų viršūnes. Tai įrodė, kad jų kuriama muzika yra nepavaldi laikui.
Šiuolaikiniai atlikėjai, nuo „Haim“ iki Harry Styleso, nuolat cituoja „Fleetwood Mac“ kaip savo pagrindinį įkvėpimo šaltinį. Grupės gebėjimas derinti sudėtingas emocijas su lengvai įsimenamomis melodijomis tapo standartu, kurio siekia daugelis. Tačiau svarbiausia pamoka, kurią palieka ši grupė, yra ne tik muzikinė. Tai istorija apie atsparumą – apie gebėjimą kurti grožį net tada, kai asmeninis pasaulis griūva, ir apie tai, kaip menas gali tapti galingesniu už bet kokius tarpasmeninius konfliktus.
